[展覽] 大美不言
大美不言-國立故宮博物院、巴黎裝飾藝術博物館及梵克雅寶典藏精粹特展
展覽時間：台北 2024.09.26-2024.12.29 / 嘉義 2025.01.23-2025.04.20
展覽地點：台北故宮博物院 / 嘉義故宮博物院
PODCAST：宮說宮有理-藏不住的「美」！來場東西方的奇妙相遇
看展時間：2025.03.01
「大美不言」特展匯聚多元藝術形式，是國立故宮博物院、巴黎裝飾藝術博物館和 Van Cleef & Arpels 梵克雅寶珠寶世家三方深度交流後的結晶，透過沉浸式「舞台場景（tableaux）」型態，呈現260餘件瑰麗作品。
儘管這些收藏品橫跨古今時空和東西地域，策展團隊悉心地以材質、工藝及視覺風格，將展品規劃為五大單元。第一單元聚焦於「自然萬物」，展示藝術家捕捉大自然瞬息萬變的美。第二單元探討「動靜有形」，通過展件媒材及造型展現作品多樣化的姿態與靈動感。第三單元「奇幻仙境」中的作品，則揭開虛幻神奇的超凡世界，揭露一隻隻奇珍異獸或令人驚喜不已的奇幻生物，反映不同文化與時代對宇宙萬物的獨特想像。第四單元聚焦於「神祕莫測」，包含乍看無法理解其功能的展品，有待觀者細細賞析洞察其奧妙之處，甚至可能蘊含可變化外型的隱藏用途，或體現出神祕且精彩萬分的工藝技術。最後，第五單元「五彩繽紛」，展現繽紛多元的色彩語彙，呈現不同時空背景下的色彩涵義與詮釋。
本次展覽的五大單元，不僅展示不同主題的相似連結，也展現獨特的藝術創意，打造引人入勝的視覺饗宴，見證傳統工藝的豐富內蘊，並證明跨文化交流在歷史發展中的重要地位。
------擷取自故宮博物院展覽概述
三方會展總是要有主題，同一個主題會放置在一起展示，可以推敲和玩味策展人們的巧思與心意，有些是意涵、有些是內容主題(花、鳥等)、有些是工藝，而圖片這組是材質。這主題應該比較少人提到，因為相對其他展品，他們非常低調、份量也輕，容易被人輕易帶過，可這卻是我在第一展間最喜歡的主題。
我一轉頭看到這組，完全不用看說明也不用細看展品，可以馬上知道這組是材質主題，一樣的通透感藝術品陳列在所有晶光閃閃的各項展品間，瞬間高雅與清幽了起來，而且可從照片上看到，這個展廳是綠色背景，通透的材質搭配上綠色的底色，明明是很簡單的配件瞬間感到異常的貴氣，策展人用心良苦我都知道(笑)。
除了材質與款式的喜愛，也是因為我本身是簪子愛好者，看到這型制馬上就會聯想到如若這個放在頭上，會是何種風光呢？開始了想像的空間，也是讓我喜歡這組展品的原因之一。
身為組合控，只能為這些作品瘋狂。一件作品漂亮，數件作品精美，再將其組合成一個完成體，單獨配戴畫龍點睛，全部一起雍容華貴更顯特色。真的非常佩服設計師巧思與匠人們手藝，能夠將腦中的形樣化成為實體。看展時如果展品可以觀看背面，也一定要觀察一番，連後面的做工也非常細節，絲毫不馬虎，這就是精品阿！
工藝與精品的出現，不外乎是達官貴族們不為日常生活所苦，多出的時間為了追求更好的物質享受而累積出來的物品。當下的老百姓們看他們不食人間煙火心中想必五味雜陳，從文物流傳的觀點來看，這些看似無大用的華貴物品卻是工藝的點滴流傳，如若沒有富貴一甲的人喜歡這些東西，藝術、設計、金工、材料等等不一定會走到極致。
常理來說過了極致便是衰落，現在社會科技進步，很多東西都有了生產線，甚至可以在電腦繪圖完成後進行3D列印，這些步驟都不再需要工匠的手藝，有電腦與機台即可完成一切。看似完美的科技作品，就是少了那份溫度與精神，匠人們逐漸式微，這些技藝是否能夠世世代代流傳下去，我想......應該是微乎其微。
科技讓一般人能夠更接近生活上的平等，但這些匠人們費心打造的作品也應該繼續存在，對我來說這算是一種文化的傳承，也能顯示當代藝術品/裝飾品的特色與風格。雖然匠人們製作的物品，不要說買不起可能連看一眼實品都不容易，但若能以藝術品的身分流傳於世，好似我也能因為是時代的一員而感到驕傲。
#展覽 #大美不言 #故宮博物院 #巴黎裝飾藝術博物館 #梵克雅寶
留言
張貼留言